O cantor e compositor também discute seus planos para uma próxima turnê e explica como uma trégua recente com o ex-colega de banda David Gilmour se desfez
Quando Roger Waters planejou sua recente e massiva turnê Us + Them, ele quis usar suas músicas como um apelo à humanidade, um pedido para que os ouvintes se reunissem e resolvessem os problemas do mundo. Então, ele vasculhou o catálogo do Pink Floyd em busca de músicas como “Us and Them“, “Pigs” e “Money“, que falavam sobre os males sociais de hoje e as emparelhavam com seleções de seu recente LP, “Is the Life We Really Want?” Como ele é Roger Waters, ele substituiu sua mensagem com visuais impressionantes, como um mural de vídeos que dividia o público da arena e mostrava quedas satíricas de Donald Trump, e ele fechava todas as noites com uma pirâmide de laser e uma luz de arco-íris que remetiam à capa do álbum “The Dark Side of the Moon“.
Mas esses toques multimídia não eram apenas um colírio para os olhos. Durante toda a performance, ele usou suas telas para contar histórias de refugiados que fugiam de suas terras e senhores da guerra que abusavam do poder. Esta é a mensagem que ele destaca, junto com todas as músicas de sucesso
no novo filme Us + Them, que ele co-dirigiu com o colaborador de longa data Sean Evans. O filme impressiona tanto no assunto quanto na apresentação, o teatro treme com o baixo no mix Dolby Atmos e você pode ver como o show afetou o público que veio assistir a turnê. O Us + Them, que contém imagens da apresentação em Amsterdã no ano passado, será exibido em todo o mundo nesta semana.
“Estou feliz que o filme tenha uma mensagem humana e política“, disse Waters à Rolling Stone. Ele ficou preocupado durante o processo de edição, já que o filme era muito longo, então decidiu cortar o bis noturno “Comfortably Numb”, já que “é um apêndice adicionado ao final da cena”, e ele e Evans concentraram o corte para mostrar mais da história da mulher apresentada no visual de sua música “This Last the Life“, “The Last Refugee“. “Eu acho que o filme se beneficia muito com isso“, diz ele.
Quando ele assistiu as filmagens do show, porém, ficou surpreso ao ver a emoção nos rostos de seus fãs nas fotos em close. “Estou orgulhoso deles“, diz ele. “Tenho orgulho de quem se deixa levar pela idéia de que os seres humanos agindo coletivamente para tornar a vida um do outro mais cheia de amor é algo pelo qual vale a pena lutar“.
Você sente que a mensagem da turnê chegou às pessoas da maneira que você pretendia?
Você sabe sim. Isso sai no filme. Há uma mulher no filme que está cantando junto com o segundo verso em “Déjà Vu” de [Is This the Life], não me lembro qual fila – mas ela tem uma pequena lágrima escorrendo pelo rosto. E eu penso: “Uau. Eu devo ter feito algo certo que esses jovens estão respondendo ao trabalho que eu criei quando eu tinha 74 anos. É emocionante. Então, eu fiz algo certo.
Há muitas imagens de Trump no filme. Você já se cansou de ver fotos em tamanho real dele em turnê?
Eu não olhei muito. Fico feliz que esteja no filme. Eu gosto do zoom na [foto adulterada do pinto minúsculo de Trump]. Eu acho importante ressaltar isso, porque ele claramente é infantil e quase certamente tem um pau pequeno. Seja como for, é bobagem desperdiçar fôlego em Trump. Ou seria se não fosse pelo fato de ele estar conspirando para destruir os Estados Unidos tijolo por tijolo.
A imagem do pau é mostrada durante “Pigs (Three Different Ones)”. O que essa música significou para você quando você a escreveu e o que significa para você agora?
Bem, dentro do contexto deste programa, é “Porcos (um)”. É apenas o porco, o terrível Trump.
Mas na coisa original, quem eram eles? Eu não sei. “Big man, pig man”, qualquer empresário que esteja mais interessado em ganhar dinheiro do que em ter relacionamentos com outros seres humanos, o que pode ser mais gratificante do que acumular riqueza. Então, isso é para Steve Schwarzman e todos os demais. Eles são todos iguais, em geral.
O último verso é sobre alguém que tentou censurar a televisão inglesa para impedir o sexo dela chamado Mary Whitehouse, o que era conveniente, porque significa que eu posso dizer: “Ei, Whitehouse”, e muitas pessoas pensam que eu estou cantando sobre a Casa Branca em Washington, DC e agora estou, porque ninguém se importa mais com Mary Whitehouse. Ela tentou limpar a televisão britânica, tornando-a uma espécie de evangélico-cristã-amigável de maneiras que não são saudáveis, na minha opinião. Então, espere, qual é o segundo verso?
Diz: “Ponto de ônibus, saco de rato …”
Oh, Margaret Thatcher. Como eu poderia ter esquecido? Uma coisa maravilhosa da mente humana é que você pode esquecer Margaret Thatcher. Eu amo isso.
O que inspirou a cena no palco em que você e a banda colocam máscaras de porco e bebem vinho?
Há uma longa seção em “Dogs” depois de cantar o verso “Arrastado pela pedra”, que trata de cães e porcos destruindo tudo o que podem em uma luta louca para ser Gordon Gekko. Então, apenas Joey [Waronker, bateria] e [tecladista] Jon Carin estão realmente tocando alguma coisa. Então, o que o resto de nós vai fazer? Ficar no palco? Vamos nos vestir como porcos e sermos servidos por ovelhas em um bar, tomar uma taça de champanhe e ser desagradável, por isso se desenvolveu a partir disso. é uma oportunidade de tentar encenar uma peça de teatro no palco.
E é um pouco de participação do público. Levanto uma placa que diz “Os porcos governam o mundo”, seguida de outra que diz “Foda-se os porcos”. E o público está muito feliz, porque em geral a maioria das pessoas não quer ser governada por esses idiotas. A maioria das pessoas reconhece que a divisão da riqueza é completamente inaceitável, e não queremos ser governados pelos oligarcas. Não achamos que seja um ótimo sistema em que os pobres fiquem mais pobres e os ricos cada vez mais ricos. Ele precisa ser tratado e corrigido o mais rápido possível.
Imagino que seja por isso que você usou tantas imagens de “Animals”, como fazer com que a Battersea Station dividisse o público pela metade. Sua mensagem no show está relacionada aos temas do álbum.
Sim ele faz. Quando eu projetei a capa do álbum e fotografei a Battersea Station, achei que era muito bom simbolicamente para uma banda como o Pink Floyd, porque é algo que tem algum poder e somos quatro e quatro chaminés. É tudo muito fálico e tanto faz. Isso meio que representou, de certa forma, o poder, talvez, que tínhamos como banda se quiséssemos usá-lo para alguma coisa. E talvez a música não tenha poder. Eu não acredito nisso. Acredito que a música é uma forma de arte muito poderosa e que pode ser usada como uma ferramenta política, bem como uma fonte de entretenimento para manter as massas caladas.
Havia algo que não apareceu no filme que você gostaria que tivesse?
Eu meio que queria fazer algo que envolvesse as pessoas que estariam presentes nas reuniões semanais de Obama contra os drones, onde elas se sentavam em uma sala escura em algum lugar e decidiam quem matar na próxima semana, que é uma das peças mais repugnantes. da política externa dos EUA. Bem, não, talvez isso seja um pouco difícil. Mas é bastante assustador pensar em homens adultos sentados em uma sala decidindo quem matar, estrangeiros, e depois matá-los. Isso é nojento além de toda crença. Então, eu queria filmar algo que implicava nisso, mas não tivemos tempo. Então eu me arrependo disso.
Que música você usaria como trilha sonora?
Em algum lugar no segundo semestre. A maioria das coisas que filmamos está dentro ou ao redor de “Déjà Vu“, “The Last Refugee” e “Picture That“. Então, eu provavelmente faria isso em “Dogs“.
No filme, Lucius, as cantoras Holly Laessig e Jess Wolfe – fazem uma versão impressionante de “The Great Gig in the Sky”. Você deu a elas muita direção para isso?
Não, não fiz. Nós conversamos sobre isso e elas criaram algo. Então nós trabalhamos e trabalhamos nisso. Como qualquer coisa brilhante, dá trabalho. G.E. Smith e eu sentamos com Jess e Holly por algumas horas nos ensaios, mas isso não deve ser creditado por eles. É basicamente a criação deles, mas com a contribuição de G.E. e eu. Quando chegamos a Amsterdã, onde gravamos aquela apresentação em particular, é brilhante. A performance é linda.
Existem tantas bandas de tributo – o Australian Pink Floyd, Brit Floyd, o que for, e Dave também fez isso. Todos copiam servilmente a performance de Claire [Torry, a cantora original] do Abbey Road em 1973. E tudo bem, porque era lindo e ótimo. Mas acho maravilhoso que Jess e Holly tenham produzido sua própria interpretação. É também uma homenagem a Rick [Wright], de quem é a música.
Outro destaque do filme é “Wish You Were Here”. O que isso significa para você agora?
A última vez que eu cantei “Wish You Was Here” foi na Balsham Street, do lado de fora do Home Office em Londres. Julian Assange está preso na prisão de Belmarsh, e ouvi dizer que ele não está muito bem. Você não saberá disso porque não foi relatado em um único meio de comunicação convencional; nem um único jornal ou estação de televisão relatou o fato de que eu fiz uma apresentação pública dessa música para Julian Assange. As pessoas me perguntam o tempo todo: “Por que os jornalistas não defendem Julian Assange? Ele é um jornalista fazendo seu trabalho. ”A resposta é que eles têm medo de serem demitidos. Mas, por que eu toquei “Wish You Were Here”, isso simplesmente veio à minha mente. É fácil cantar com um cara e um violão. Estou muito orgulhoso dessa música.
Há um close no filme, no início de “Time”, em que você toca um tique-taque nas cordas do baixo. Foi assim que a música começou, fazendo aquele som?
Não, a coisa do tique-taque surgiu provavelmente apenas da ideia de “Ei, vamos usar sons de relógio”, para que eles simplesmente apaguem as cordas na repetição. Mas o ímpeto foi a narrativa da música. Para mim, pessoalmente, é uma música muito importante. Eu escrevi que quando eu tinha 29 anos, então os trechos da música para onde ela vai: “Ninguém lhe disse quando correr / Você perdeu o tiro de partida”, é sobre a minha experiência de ter 29 anos e certamente continuar ” Foda-me. É o meio da vida. Disseram-me que estava me preparando para alguma coisa. ”Eventualmente, descobri o que era e provavelmente tinha algo a ver com ganhar a vida e ter uma família e blá, blá, blá.
Mas, de repente, percebi que estava sem rumo. A razão pela qual é uma boa música é porque descreve a situação de qualquer pessoa que, crescendo – se já crescemos – de repente percebe que o tempo está passando muito, muito rápido. Isso faz você começar a filosofar sobre a vida e o que é importante e como obter alegria disso. E se devemos deixar que os porcos e os cães gastem toda a nossa energia tentando foder outras pessoas e roubá-las ou se aceitamos a verdade desse fato: se você ajuda outro ser humano, isso traz alegria à sua vida. E o ato coletivamente traz mais alegria à sua vida do que agir egoisticamente. É simples assim.
Eu imagino que essa música significa algo diferente para você do que quando você a escreveu, quase 50 anos atrás.
Eu tenho conversado hoje com Sean [Evans] sobre essa turnê que faremos no próximo verão, e eu estava dizendo, que estava pensando em um título e em quais músicas fazer. Há uma música em uma demo de uma peça que estou gravando, e é: “O tempo continua se esvaindo.” Acho que é porque todos estamos morrendo sob o ataque dos sociopatas homicidas que têm todo o dinheiro e todo o poder de administrar a mídia e o sistema de propaganda e mentir para nós constantemente e tentar nos manter na garganta um do outro para que eles possam manter o sistema.
O problema é que eles vão matar todos nós. Eles estão matando a todos nós agora. Isso é uma coisa que a garota da Suécia, Greta Thunberg, está dizendo. Estamos ficando sem tempo muito, muito rápido. Tão mais poder para ela. E mais poder para os movimentos anti-guerra e mudanças climáticas, que estão travando uma batalha valiosa para tentar matar os mortos-vivos, que infelizmente são a maioria das pessoas – certamente nos Estados Unidos da América – a acordar e entender que suas vidas e a vida de seus filhos não estão apenas ameaçadas, é quase certo que acabarão.
Tenho certeza que você ficou feliz em saber que, quando David Gilmour vendeu seus violões este ano, ele doou o dinheiro para combater as mudanças climáticas.
Oh, abençoe-o. Eu acho que é uma coisa boa. Bom para ele. [Pausas] Eu gostaria que ele me deixasse anunciar este filme no site do Pink Floyd. Não é permitido. Ele censurou e não tenho permissão para anunciar nada.
Quando foi a última vez que você falou com ele?
Conversamos em junho. Tivemos uma grande reunião em que surgiu um grande plano de paz que, infelizmente, não deu em nada.
Sinto muito por ouvir isso.
Eu sei que você e aposto que todos os fãs do Pink Floyd lamentam ouvir isso. Todos esperavam que pudéssemos nos beijar e fazer as pazes e tudo seria maravilhoso em um mundo acolhedor e maravilhoso. Bem, não seria tão aconchegante ou maravilhoso para mim, porque deixei o Pink Floyd em 1985 por um motivo. A razão é que eu queria continuar com o meu trabalho.
Bem, graças a Deus, pude continuar meu trabalho. O trabalho é sua própria recompensa. Fiquei muito feliz em ver na resenha do filme Variety que eles conseguiram conectar os pontos entre “Dark Side of the Moon”, “Animals, “Amused to Death” e “Is This the Life We Really Want?” Isso foi gratificante. Enfim, eu disse mais do que deveria.
Antes de prosseguirmos com o tópico do Pink Floyd, eu o vi tocar “Set the Controls for the Heart of the Sun” com Nick Mason este ano em Nova York. O que você achou do show dele?
Fiquei realmente agradavelmente surpreendido com Saucerful of Secrets. Eu realmente gostei e, obviamente, eu amo Nick. Ele é um amigo muito velho e, felizmente, todas essas pontes foram reconstruídas. Nos vemos frequentemente, e eu o adoro. A atmosfera naquela noite foi maravilhosa, e eu não poderia estar mais feliz do que poder compartilhar o palco e cantar uma das minhas músicas com essa banda.
Guy Pratt foi ótimo cantando e tocando violão. Ele sabe muito sobre tudo isso, tendo trabalhado para Gilmour por todos esses anos. E eu pensei que Nick parecia ótimo. E os outros caras eram realmente esplêndidos.
Você gostaria de fazer uma turnê como essa em uma escala menor, onde toca-se músicas mais antigas para pessoas que não esperam grandes sucessos?
Foda-se não. Por que eu iria querer fazer isso? Eu estou escrevendo coisas novas o tempo todo. Vou continuar fazendo o que sempre fiz. Meu trabalho é pensar: “Bem, como posso tornar o rock’n’roll mais interessante, teatral, empolgante, visual ou musical, ou o que for?” É isso que passei nos últimos 50 anos me expressando. E eu continuarei fazendo isso. Não consigo pensar em nada que eu queira fazer menos do que cantar e cantar “Set the Controls” em um pub.
Você disse uma vez: “O espetáculo [do show] é uma coisa interessante, porque posso dizer que o inventei.” O que o colocou nesse caminho?
Entrando em grandes locais e pensando: “Cristo, isso é chato.” Lembro-me do “Dark Side of the Moon”, quando tivemos alguns risers com luzes construídas por Arthur Max, que era um cara de iluminação que roubamos de Bill Graham. e o leste de Fillmore. E ele meio que inventou a tela circular que usamos. Pensei: “Como podemos preencher esses espaços com teatro?” Foi quando comecei a trabalhar com pessoas que faziam infláveis e pensavam mais em projetar imagens e disparar fogos de artifício que se transformavam em paraquedas no ar e em aviões voadores, toda essa porcaria. [Pausas] Na verdade, não é uma porcaria. É perfeitamente razoável.
Ter um Stuka [avião] saindo da platéia, como eu fiz no The Wall, ainda mais alguns anos atrás, é na verdade um dispositivo teatral perfeitamente legítimo. Lembro-me de quando o The Wall [em 1979] foi criticado por Bono. O U2 era uma banda muito jovem, e eles :“Oh, não podemos suportar toda essa bobagem teatral que o Pink Floyd faz. Nós apenas tocamos nossa música e as músicas para nós mesmos e blá, blá, blá. ”Ah, sério? Tudo o que eles fizeram pelo resto de sua carreira foi copiar o que eu estava fazendo e continuo fazendo. Boa sorte para eles, mas que besteira. Se você os liderar, as pessoas seguirão.
As pessoas diziam muito coisas assim?
Lembro-me de Jagger vindo ao Nassau Coliseum no final de 1979 e vendo The Wall. Ele voltou aos bastidores, tentando descobrir como conseguir isso. “Quero isso.” Alguém apontou para o ilustrador Gerald Scarfe, que estava sentado no sofá conversando com Nick Mason e disse: “Ele é quem você deveria ver.” E Jagger não viu. Ele pensou que era Nick. Então, ele foi até Nick e disse: “Acho que você fez todos os visuais e tudo isso.” E Nick, claro que sendo Nick, disse: “Bem, sim. Eu fiz. Faço isso no meu tempo livre, quando não estou praticando bateria. ”E Jagger sentou-se e conversou com ele, desperdiçando meia hora de sua vida pensando nisso. Abençoe Nick. Que legal.
E não que eu tenha algo contra Mick. Bem, eu não tenho. Bem, não muito. Ele é um pouco velho para mim.
Já que estamos falando de espetáculos, o que você está planejando para o próximo verão?
Eu acho que o plano é fazer 30 ou 40 shows na América do Norte no ano das eleições, e também alguns shows provavelmente apenas na Cidade do México. Se tocamos nos Estados Unidos, quero muito ir ao México porque o público é impressionante. Eu amo as pessoas. Será o Canadá, os EUA e talvez três shows na Cidade do México. E isso é tudo. Não posso viajar pelo mundo e também não quero. E eu não estou fazendo nenhum show ao ar livre; Estou apenas fazendo arenas, então só há uma coisa a produzir. Mas será um novo show. Será proibido.
Em que será diferente de Us + Them?
Será ainda mais político do que Us + Them, político e humano. Estávamos ouvindo músicas e vendo as listas de músicas hoje. Estávamos falando sobre como devemos chamá-lo. Eu não deveria estar revelando isso, mas não dou a mínima, porque provavelmente tudo mudará, mas imagine o helicóptero icônico que normalmente vem antes de “Happiest Days” e “Brick 2”, aquele barulho que todos conhecemos e eu amo – e imagine um megafone, alguém abusou desse dispositivo antes, eu sei -, mas “Isso não é uma broca”. Eu pensei que poderia ser um bom título para o show: Isso não é uma broca. A classe dominante está nos matando.
PS: Roger Waters Us + Them será exibido nos cinemas em todo o mundo nos dias 2 e 6 de outubro. Os ingressos estão à venda. Você pode encontrar mais informações no site oficial do filme.
Via Rolling Stone
