Quando se trata do debate sobre o melhor baterista de todos os tempos, os mesmos nomes parecem sempre surgir: Keith Moon, John Bonham, Ginger Baker e assim por diante. Os argumentos a favor e contra uma variedade de bateristas persistem desde os primórdios do rock. Criminalmente, um nome que muitas vezes fica de fora da conversa é Karen Carpenter.

Carpenter é conhecida por suas incríveis habilidades vocais, apresentadas no The Carpenters, um grupo que ela fundou com seu irmão em 1965. Um dos artistas mais vendidos de todos os tempos, os Carpenters eram conhecidos por sua popularidade como fáceis de ouvir. Embora seu irmão Richard seja frequentemente considerado a força criativa por trás da dupla, Karen foi um aspecto essencial de seu sucesso. Como uma vocalista fantástica, o papel original de Karen como baterista do The Carpenters é frequentemente esquecido ou aparentemente ignorado.

Com o passar dos anos, à medida que ela se tornou cada vez mais popular por seu canto, sua bateria foi gradualmente reduzida a um punhado de faixas ou apresentações ao vivo. No entanto, tocar bateria era o amor original de Karen Carpenter e muitas vezes onde ela se sentia mais confortável, como ela mesma disse uma vez:

“Peguei um par de baquetas e foi a coisa mais natural que já fiz”.

Seu amor pela percussão começou em uma escola secundária de Los Angeles, onde ela se juntou à banda marcial. Encantados pela bateria, seus pais logo compraram um kit Ludwig para uma jovem Carpenter, inspirado em seus bateristas favoritos, Ringo Starr e Joe Morello. Alegadamente, foi amor à primeira vista e Karen praticava religiosamente todos os dias. Completamente autodidata, Carpenter logo se viu capaz de tocar batidas, padrões e compassos incrivelmente complexos. Desenvolvendo esse amor precoce pela bateria, Karen começou a estudar o instrumento com o notável baterista de jazz Bill Douglass e seu talento só se desenvolveu a partir daí.

Os primeiros clipes de televisão de Karen se apresentando mostram sua proficiência na bateria, mas ela era frequentemente esquecida. Por exemplo, quando ela ganhou a enquete da revista Playboy de 1975 para ‘Melhor Baterista’, um descontente John Bonham proclamou:

“Gostaria que fosse divulgado que entrei depois de Karen Carpenter na enquete de baterista da Playboy! Ela não poderia durar 10 minutos com um número do Zeppelin.”

Não vamos nos enganar; a razão predominante pela qual Karen Carpenter é tantas vezes deixada de fora da conversa dos melhores bateristas é o sexismo e a misoginia. O rock, especialmente no apogeu de Karen, era tão dominado pelos homens, músicos tacanhos como Bonham, que não conseguiam compreender que uma mulher era uma musicista talentosa, muito menos uma musicista superior a eles.

De muitas maneiras, Karen Carpenter foi vítima de seu próprio sucesso. Como uma vocalista talentosa, sua voz eclipsou o amor pela bateria para muitos fãs. Além disso, o estilo de audição fácil e rock pop-suave dos Carpenters nunca lhe deu a oportunidade de mostrar sua habilidade na bateria. No entanto, ela continua sendo uma das bateristas mais talentosas e subestimadas criminalmente de todos os tempos.

Via Ben Forrest para o FAR OUT