CD/DVD trouxe o registro do concerto com orquestra em Eindhoven, que celebrou a 1ª década da banda neerlandesa

O metal sinfônico tem seus entusiastas e seus inimigos. Com tantos praticantes da forma, há pouco mais a dizer que já não tenha sido dito. Então, novamente, você tem o Epica, uma banda que é mais pesada do que a norma nesta sanção e você sabia que um dia eles iriam lançar algo não apenas significativo, mas de total espetáculo. Isso foi alcançado com seu concerto de décimo aniversário, intitulado “Retrospect“.

O Epica tem todos os componentes para o sucesso: uma mezzo-soprano orgulhosa e às vezes feroz que provavelmente poderia fazer uma Red Sonja convincente se você simplesmente lhe entregasse uma espada, dois guitarristas que rasgam seus trastes e esôfagos, um baterista enérgico descrito por seu fogoso companheiro de banda como (parafraseando) alguém que carrega explosivos em sua bunda, um baixista que fica alto no bolso e um tecladista/diretor musical que poderia ter se divertido melhor do que todos os outros em 23 de março de 2013 para a festa de aniversário do Epica no Klokgebouw em Eindhoven, Holanda.

“Retrospect” é um concerto de três horas comemorando uma década de trabalho para o Epica, distribuído em um pacote de capa dura contendo dois DVDs e três CDs e limitado a 3.000 cópias. Se você já é fã da banda, foi voando ao encontro disso. Se você estava apenas curioso sobre o grupo, você ainda vai querer se mover rápido antes de perder uma performance verdadeiramente surpreendente.

Apoiada pela The Extended Remenyi Ede Chamber Orchestra e The Choir of Miskolc National Theatre, o que só foi pré-gravado e comprimido em seus álbuns de estúdio é trazido à vida no palco em um dos conjuntos de metal sinfônico mais emocionantes já montados. O Epica é elevado a alturas majestosas por sua orquestra e coro e Senhor, eles aproveitam o momento indo para a cidade com uma apresentação visual digna de seu furioso tufão de som aqui. Apenas mostrando um traço de sua barriguinha neste show, Simone Simons é uma tempestade sozinha e a então futura mamãe, sem dúvida, apreciará esta noite com cada grama de carinho.

O Epica se arma com canhões pirotécnicos, lasers e ereções de holofotes em abundância que parecem torres cruzadas e mudam de cor dependendo do humor das músicas. Tudo isso mais acrobatas, um violinista duelando em uma luta frenética contra o guitarrista Isaac Delahaye, duas participações especiais da atual vocalista do Nightwish e então Revamp, Floor Jansen (incluindo uma cantata de tirar o fôlego ao lado de Simone Simons) e um “Empire Strikes Back” interlúdio sinfônico incluindo uma versão foda do tema “Imperial March” de Darth Vader. Neste último, a banda coloca munição pesada aos pés dos giros Sith de sua orquestra. Adicione uma nova música, o hino com sabor pop “Retrospect“, escrito especificamente para este show e uma reunião com os ex-membros Ad Sluijter, Yves Huts e Jeroen Simons para “Quietus“, e “Retrospect” é puxado como um inferno de uma festa para todos os envolvidos.

Há tantos estímulos sensoriais acontecendo no programa “Retrospect” do Epica que nem dez câmeras parecem conseguir captar tudo. No entanto, o que eles capturam é abundante e filmado lindamente, tão lindamente quanto Simone Simons lamenta em “Delirium“, “Serenade of Self-Destruction“, “Consign to Oblivion“, “Twin Flames” e “The Divine Conspiracy (Anniversary Edition)“. Seus dois duetos com Floor Jansen, “Stabat Mater Dolorosa” e “Sancta Terra” são fascinantes. A mini ópera que a dupla encena com “Stabat Mater Dolorosa” tendo apenas a Orquestra de Câmara Extended Remenyi Ede a apoiá-las é, como seria de esperar, sublime.

Basta dizer, Simone Simons para corações em todo o Klokgebouw, que recebeu convidados de cerca de cinquenta países ao redor do mundo. Os homens são frequentemente encontrados sorrindo como cachorrinhos apaixonados na frente de Simons, enquanto as mulheres batem a cabeça com ainda mais zelo do que seus colegas homens. Durante “Serenade of Self-Destruction“, você até verá algumas garotas chorando com o derramamento emotivo de Simons nos compassos finais da música.

Como Mark Jansen fornece mais do que uma parte do leão de woofs, rugidos e guinchos como a contraparte “fera” de Simons, o Epica como uma banda estabelece acordes ainda mais pesados ​​para a bombástica “Monopoly of Truth“, “The Obsessive Devotion“, “Sensorium” , “Unleashed“, “The Phantom Agony” e “Martyr of the Free Word“. Jansen, Rob Van Der Loo e Isaac Delahaye giram seus folículos com agressividade durante as partes mais rápidas do Epica, e toda a linha de frente, incluindo Simone Simons, tem um talento especial para balançar e afofar seus cabelos em perfeita sincronia com seus tempos variados. O baterista Ariën van Weesenbeek se faz de bobo ao manter o ritmo com a maratona de horas intensivas da banda, mas ele nunca perde o ritmo. Tudo faz parte do show e você pode detectar a admiração de alguns membros da orquestra e do coral, que dão tudo de si para fazer parte desta gala explosiva.

Nas músicas mais lentas, a homogeneidade entre o Epica e seus coadjuvantes se torna ainda mais eloquente. Simone Simons diz a sua audiência uma vez que ela é uma viciada em filmes e que “From Hell” de Johnny Depp é a principal inspiração para muitas de suas letras antes de abrir a sombria e sensual “Chasing the Dragon“. Violões acústicos de Jansen e Delahaye e sintetizadores delicados de Coen Janssen (que possui um teclado curvo e que respinga entre seu hardware) tocam docemente ao lado da seção de palhetas pontilhando suas linhas. Um par de acrobatas surge durante a música e sobem nas tapeçarias de seda para espanto de todos, até mesmo da própria Simons. Simons faz o possível para manter o foco em seu desempenho, mas é compelida a assistir as antenas, giros, divisões e suspensões enquanto “Chasing the Dragon” passa de estética a feia. As antenas aumentam o ritmo para se encaixar na agitada seção de thrash da música e, portanto, toda a cena é incrível de se ver.

Elegante que o Epica dê ao seu conjunto alguns momentos no centro do palco (obviamente para deixar Simone Simons recuperar o fôlego e passar pelas trocas de guarda-roupa), mas há uma naturalidade congruente em ter a “Melodia Orquestral” aparecendo entre a complexa e hiperativa “Serenade of Self-Destruction” e “The Divine Conspiracy“. A interação da orquestra com a linha de frente do Epica em “Presto” de Vivaldi, que culmina na batalha de violinos e guitarras, exibe um respeito mútuo que tem tudo a ver com o sucesso de “Retrospect“. Todo o tempo que a orquestra e o coro põem em prática durante 81 horas compostas é tratado com inegável reverência pelo Epica e seus devotos.

A única palavra de cautela para este pacote, vá pela lista de faixas nas notas do encarte, em vez do verso e dos suportes, principalmente para o ponto intermediário do show. Caso contrário, “Retrospect” é para sempre, não apenas para o Epica, mas para essa própria marca neoclássica de metal.

Via BLABBERMOUTH.