O Fleetwood Mac sempre foi sobre sobrevivência. Inflamável desde o início, a banda de mestres do blues britânico se filtrou através de tantos membros talentosos que um supergrupo inteiro de refugos poderia ter sido reunido antes mesmo de Lindsey Buckingham e Stevie Nicks se juntarem. A mudança de pessoal, revisões estilísticas e até mesmo uma versão falsa da banda em turnê não conseguiram impedir o Fleetwood Mac de seguir em frente, e quando a formação Buckingham/Nicks finalmente se uniu em meados da década de 1970, surgiu uma nova alquimia estranha que deu nova vida ao a banda já com uma década de idade.
Essa base sólida foi quase totalmente deteriorada em 1987. O drama central de relacionamentos, rompimentos e casos assumiu a narrativa da banda, a ponto de ofuscar seu lendário catálogo de músicas. Nicks havia encontrado sucesso comercial fora do grupo com sua carreira solo, enquanto os próprios esforços de Buckingham falharam em comparação, levando-o de volta ao comando do navio que era o Fleetwood Mac. Embora certamente menos proeminente do que era uma década antes, o abuso de drogas e álcool ainda cercava a banda, e as comunicações estavam começando a se desgastar enquanto o brilho de “Rumours” e “Tusk” estava desaparecendo.
Mas não se engane: em 1987, o Fleetwood Mac ainda era uma das maiores bandas do mundo. Capaz de se adaptar bem ao som pesado de sintetizadores da década de 1980, o Mac se estabeleceu em um nicho de pop-rock no “Mirage” de 1982. Após um intervalo de cinco anos, foi decidido que um novo álbum do Fleetwood Mac era necessário para manter a banda no mercado mainstream, e então Buckingham interrompeu o trabalho em seu terceiro álbum solo para começar a trabalhar em “Tango in the Night“.
As contribuições de Buckingham, de forma reveladora, compõem metade do álbum: canções como ‘Family Man‘, ‘Big Love‘ e ‘Caroline‘ já estavam programadas para serem apresentadas em seu álbum solo, com apenas pequenas contribuições feitas por seus companheiros de banda com gravações quase completas. Buckingham também ajudou a dar vida a ‘Mystified‘ e ‘Isn’t It Midnight‘ de Christine McVie. Como produtor, arranjador e principal organizador das sessões, Buckingham foi a força motriz que fez “Tango in the Night” acontecer.
Por sua parte, McVie também trouxe seu melhor jogo para as sessões. Isso incluiu ‘Little Lies‘, o hit top five que manteve o Fleetwood Mac na vanguarda da música pop quando eles completaram 20 anos. ‘Everywhere‘ de McVie também foi um hit top 20 em ambos os lados do Atlântico, e suas contribuições para ‘You and I, Part II‘ ajudaram a concretizar um álbum dominado por Buckingham.
Mais esquiva foi Nicks, que estava infeliz por ter que interromper sua carreira solo para retornar à banda. Nicks estava no meio da promoção de seu álbum solo “Rock a Little” durante a gravação de “Tango in the Night“, e quando juntamente com sua crescente animosidade em relação a Buckingham, as tensões resultaram em ela enviar demos e supostamente passar apenas cerca de duas semanas no estúdio. durante todo o processo de gravação de 18 meses.
Embora ela tenha se afastado das sessões, as contribuições de Nicks também foram sólidas: ‘Seven Wonders‘, ‘Welcome to the Room… Sara‘ e ‘When I See You Again‘ deram ao álbum uma sensação mais suave, mesmo que não fossem seu material de primeira linha. Nicks não estava na mesma vibe que seus colegas de banda, o que irritou especialmente Buckingham, que havia pausado sua própria carreira solo para se dedicar ao Fleetwood Mac. Embora raramente se vissem, as poucas vezes que Buckingham e Nicks estiveram juntos no estúdio foram marcadas por discussões significativas e falta de colaboração. A voz de Nicks está notavelmente ausente da maioria das músicas que não são dela, o que Buckingham atribuiu a performances ruins da cantora.
Buckingham descobriu que na verdade ele não precisava de Nicks para gravar seus vocais. Utilizando os recursos de amostragem do teclado Fairlight, o mesmo instrumento que deu ao álbum seu som arejado, Buckingham conseguiu montar diferentes tomadas em um corte final para músicas como “When I See You Again“. Em outros casos, Buckingham levantou sua própria voz para replicar os tons nasais de Nicks. Com a maior parte da pressão caindo sobre seus ombros, Buckingham trabalhou por mais de um ano para produzir “Tango in the Night“.
Quando o álbum foi finalizado, começaram os requisitos promocionais. Buckingham inicialmente participou deles, inclusive fazendo entrevistas e aparecendo em videoclipes. Mas depois de sentir que havia sacrificado uma quantidade significativa de seu tempo e energia sem compensação adequada, Buckingham começou a sentir que havia cometido um erro trabalhando em “Tango in the Night“. Em uma reunião da banda para planejar a turnê do álbum, outra briga com Nicks foi a gota d’água quando Buckingham anunciou que estava deixando o grupo. O homem que havia dedicado dois anos de sua vida ao “Tango in the Night” agora estava se separando dele no momento em que o álbum e os singles estavam subindo nas paradas.
Como o Fleetwood Mac sempre foi sobre sobrevivência, a perda de Buckingham não impediu a banda de seguir em frente. Em seu lugar, dois novos guitarristas e cantores nomeados: Rick Vito e Billy Burnette foram contratados para ajudar a preencher as lacunas que Buckingham deixou. Esta nova versão do Fleetwood Mac só conseguiu ficar por um álbum, “Behind the Mask“, antes de Nicks decidir sair também. Várias configurações diferentes se seguiram, incluindo uma reunião de todos os cinco membros da era clássica, mas “Tango in the Night” continua sendo o último álbum a apresentar o que a maioria das pessoas vê como Fleetwood Mac.
Mesmo sendo o álbum que mais soa dos anos 80, “Tango in the Night” pode ser o melhor da banda além de “Rumours“: por causa da extrema dedicação de Buckingham, combinada com as contribuições estelares de McVie e Nicks, “Tango in the Night” representa o último momento em que o Fleetwood Mac estava realmente disparando em todos os cilindros.
Tornando-se o segundo álbum mais vendido da banda, “Tango in the Night” também encontrou uma audiência imediata com ouvintes casuais e fãs dedicados de Mac. O fato de representar o fim de uma era parece muito apropriado, já que “Tango in the Night” foi o último momento em que Fleetwood Mac realmente se sentiu como os gigantes pop contemporâneos que poderiam dominar a cultura. A única coisa que o Fleetwood Mac não conseguiu sobreviver foi a si mesmo, um fato que foi transferido para a formação moderna da banda. Se você quiser se lembrar do Fleetwood Mac saindo por cima, a história logicamente termina com “Tango in the Night“, um dos álbuns mais subestimados da década de 1980.
Via FAR OUT.
